拥挤的影视+AI赛道，为何是AI短剧率先跑出圈？

AI技术赋能短剧制作

AI短剧不断出圈，《三星堆：未来启示录》《山海奇镜之劈波斩浪》播放量均超几千万。在短剧“科幻/奇幻/灾难/动画”细分赛道上，央视、博纳等玩家们正在闯出一条精彩的AI之路。AI和短剧构成 “王炸”组合，并迅速改变短剧生态的背后，有大模型技术突破、时长高匹配度和片方降本增效几个必然原因。

一、AI “科幻/奇幻/灾难/动画” 短剧抢跑出圈

从博纳影业倾力打造的AI科幻短剧《三星堆：未来启示录》，以1.4亿传播总量震撼业界；到快手首发的AI古风奇幻短剧《山海奇镜之劈波斩浪》，五集播放量即破5200万，全网话题曝光量超4.3亿……当下越来越多的AI短剧作品出圈，这些作品不仅有亮眼播放数据，观众端的反馈也非常热烈。

不管是横屏短剧、还是小程序竖屏短剧，想推出爆款难度并不低。为什么以上AI短剧能够杀出重围？除了自带 “央视首部AI全流程短剧”、 “中国首部AIGC原创微短剧” 等宣传噱头外，题材差异度优势、超出观众预期的制作效果，都为其加分不少。

首先，从题材差异度来看， 重特效、奇幻科幻交织、深度文化探索是出圈AI短剧共同的内容特点。在多数传统短剧卷甜宠爱情、婆媳矛盾、穿越喜剧等现实类型时，AI短剧已经避开了传统实拍难实现的蹊径。无论是《中国神话》对上古传说的再现，还是《三星堆：未来启示录》结合古蜀文明与未来科幻的叙事，AI短剧都保持着对未知世界的探索，在“科幻/奇幻/灾难/动画”类型道路上走得非常稳健。

AI短剧《奇幻专卖店》剧照

AI短剧《中国神话》剧照

其次，在置景方面， AI短剧有着得天独厚的优势。包括浩瀚的宇宙、深邃的海底，或是遥远的历史时代，AI短剧都能通过算法模拟出逼真的环境，为观众带来身临其境的视觉体验。《三星堆：未来启示录》就汇集了诸多“烧钱”的大场面，如发生异变的金字塔古文明遗迹、人工智能超脑对决人类的末日场景、三星堆背后的古蜀国文明，场面宏大且代入感极强。

AI短剧《三星堆：未来启示录》剧照

再次，在人物造型方面， 由于AI技术能够轻松实现角色的变形、换装等特效，使得人物造型更加丰富。在非自然生物的创作上，AI技术更是展现出了惊人想象力，通过复杂的算法模拟出非自然生物形态、动作乃至行为模式，创造出实拍无法达到的效果。

以《山海奇镜之劈波‍斩浪》预告片镜头为例， 水神共工 从山里挣脱而出，起身抬头，毛发飘逸，面部狰狞，肌肉线条流畅，周围山石崩塌。这种特效镜头在传统影视的成本很高，但依靠AI驱动，只需要一张图片。正如《山海奇镜之劈波斩浪》导演陈坤所言，“AI 影视在发展的前期，能和传统影视 PK 的地方，一定是传统影视的痛点。” 重特效科幻奇幻题材，便是传统影视的一大痛点。

二、天时地利人和，适配大模型技术和市场空缺

AI和微短剧为什么可以构成 “王炸”组合？

因为这一新兴影视产品的推出，既依托了强大的AI视频大模型技术，也顺应了微短剧市场的快速崛起以及制作效率提升的迫切需求。

第一，随着深度学习、自然语言处理及计算机视觉等技术的突破，AI视频生成大模型已经取得了显著进展。 以“即梦”、“可灵”为代表的大模型，其独特的算法和丰富的数据素材库，为AI短剧创作提供了无限可能。《三星堆：未来启示录》《山海奇镜之劈波斩浪》便分别是与“即梦”、“可灵”大模型合作的成果。

图片来源：AppSo

为了测试AI视频大模型现有的技术效果，三川汇文化科技假设为一部唐代背景的玄幻短剧设计镜头，并输入某一镜头内容指令：【唐代天宝元年，除妖师利用幻术制伏恶龙。】可灵、即梦、清影三个大模型的生成效果如下。

对比发现，以上三个大模型均可选择生成时长、运镜方式、画幅比，也支持输入参考图片，大模型会员还可以添加背景音乐。从最终效果看，虽然生成的视频风格迥异，但都融入了提示语的所有元素，并且有想象力和逻辑。可灵能够模拟真实世界的物理特性，在视频质量和精准建模方面表现突出，即梦则在内容多样性和AI技术支持上占据优势，而清影以快速生成和无限量使用为特点。

第二是AI大模型处理视频时长技术与微短剧时长的匹配。 微短剧的商业性得益于其短小精悍、叙事节奏快的特征，单集1～5分钟的时长，填补了长视频、短视频中间的剧情地带空缺。微短剧剪辑节奏快、单镜头时长短，非常适合多镜头+短镜头的制作方案。

AI视频大模型的短板是无法生成长镜头，在处理短镜头方面反而有优势。即梦大模型可生成3秒、6秒、9秒、12秒四类时长模式的视频，可灵大模型可生成5秒、10秒两类视频。AI大模型可以迅速根据剧情需要生成多个镜头，并通过智能剪辑技术将这些镜头无缝拼接起来，形成流畅的短剧作品。

第三是制片层面，AI短剧在压缩周期、降低成本上优势明显。 在当前短剧市场竞争中，时间就是生命，为了抢占题材热度、快速响应市场变化，制作方需要不断压缩制作周期、提高生产效率。而AI大模型的引入，正好契合了生产者的这一需求。

通过AI大模型辅助，制作方可以在短时间内完成大量的前期准备工作，包括场景搭建、角色设计、动作捕捉等。同时，AI技术还能在后期制作阶段发挥作用，进一步缩短制作周期。《山海奇镜之劈波斩浪》制作周期仅2个月，如果以实拍形式完成该片，预计至少需要6个月。AI生产模式既降低了人力成本和时间成本，也帮助制作方能够更快地推出新作品、抢占市场先机。

三、AI短剧已来，AI电影、AI剧集还会远吗？

这些由算法驱动、数据喂养的AI短剧，正以惊人速度开辟出一片新天地，也引发了行业内外对于AI技术在电影、精品剧集领域应用的遐想。 AI短剧风潮会一直热下去吗？AI电影、AI剧集的到来还远吗？

首先综合内外因素来看，笔者认为AI短剧必将成为 “科幻/奇幻/灾难/动画”细分赛道的破局者。

一方面，AI技术使以上类型的短剧成本更可控，甚至低于传统动画制作、传统实拍，这就为内容生产者提供了更多试错空间和创作自由。

另一方面，尽管当前还有诸多不足，如人物面部表情略僵硬、转场不自然，但AI短剧总体质量过硬，其叙事方式新颖、视觉效果惊艳，并且快速迭代和成长，正逐步培养起一批用户，也为市场带来了新的增长点。

同时值得我们关注的，除了在 “科幻/奇幻/玄幻/灾难”类型方向的成果， AI短剧也在积极探索新方向，如“真人主演+AI置景+AI道具+AI动画演员”的混合模式。 中央总台首部“AI+真人”短剧《爱永无终止》已于2024年6月28日上线央视频、抖音等平台，从最终效果来看，这种创新尝试不仅打破了传统短剧的界限，也为未来AI短剧降本增效提供了宝贵的经验。

“AI+真人”短剧《爱永无终止》，工作花絮照及成片剧照

其次，当我们将目光投向电影和精品剧集领域时，不难发现其底层商业逻辑与微短剧存在差异。 电影和精品剧集往往需要借助明星效应来吸引观众，观众对其真实感、精细度的要求也远高于微短剧。AI模型算法虽然日益成熟，但在短时间内仍难以实现与真人表演相媲美的电影感。 因此，笔者认为，在可预见的未来，大多数真人电影和精品剧集的核心竞争力仍将集中在独创性内容上。

真人电影和精品剧集的独创性内容优势，既包括紧跟时代话题的选题策划、有商业吸引力的明星组合阵容，也包括有创意的情节和人物塑造、真实震撼的视觉效果，这些都是AI技术短时间很难完全替代的。当然，这并不意味着AI在电影和精品剧集领域没有立足之地，而是说它可能作为辅助工具存在，帮助创作者提升效率、降低成本、实现更多创意想法。此外，“科幻/奇幻/灾难/动画”类型方向的电影、精品剧集，更值得参考AI短剧的试错经验，在生产中最大化运用AI大模型工具。

精品剧集《边水往事》剧照

最后，无论是短剧、电影还是剧集赛道，对于中小型制作团队而言，AI技术的引入无疑是一大利好。 这些“穷组”可以用更低的成本，去完成重特效、动画等不砸钱难以实现的制作效果，来增加小成本项目的市场竞争力，提升成为爆款的胜算。

综上，AI短剧已经为AI技术在影视领域的应用打了样。AI电影、AI剧集的到来虽然尚需时日，但其对项目降本增效的潜力不容忽视。未来，随着视频生成大模型不断进步，我们有理由相信AI将为影视艺术带来更多惊喜。

文章来自于微信公众号“文化产业评论”，作者“芬达”